《大地颂歌》服装设计总监麦青介绍剧中服装的设计历程。
演员展示剧中特色服饰。
华声在线9月4日讯(记者 王一辰 通讯员 肖欢)9月4日，《大地颂歌》剧组正在梅溪湖大剧院紧锣密鼓地排练中。作为首档精准扶贫史诗歌舞剧，《大地颂歌》如何利用服装刻画剧中人物形象，在服装设计上又是如何融入十八洞村的风土人情的?该剧服装设计总监麦青在专访中给出了答案。
“服饰设计肯定是要深入到当地生活的。因为你要体会当地真实的生活是什么样子，真正体验他们的生活环境、衣食住行。”谈到创作历程，麦青如是说。为了设计出更好的作品，麦青到十八洞村及周边地区进行采风，融入当地人的生活、体验少数民族的风土人情、总结老百姓的服饰特点。从今年四月份开始，她花费了三个月的时间进行服装设计，总共设计出了一千多套表演服装。
谈及采风过程的感受，麦青说道：“让我感触特别深的是，那里的山和水确实非常美丽。我去的那天下了一点小雨，雨中的山朦朦胧胧，很有意境。在设计的时候，我也想方设法地把这些元素融入进来，结合艺术化的处理，与现代审美风尚相结合，让服装展现出湘西的风土人情，带给观众更直观的感受。”
专访现场，八位《大地颂歌》的舞蹈演员展示了剧中的特色服饰。其中，绣娘的造型以黑色为基础，在搭肩、上衣下摆、裤子以及布鞋上点缀着银色的刺绣。“湘西家家户户都会自己刺绣，刺绣已经融入了他们的现实生活的穿着。”麦青指出，“剧中有一段绣娘的群舞，绣娘们从小和家里人学刺绣，服装以及剧情都着重表现她们勤劳、手巧的一面。”
在绣娘服饰的色彩搭配上，麦青通过参观湖南省博物馆以及湘西当地的博物馆，做了大量资料的提炼，选取了最原始、最有特点的服装样式，在此基础上再进行改良。“我们保留了上衣下摆的花纹，包括蝴蝶、花朵、水纹等;在色彩上，保持以黑色为底色，突出其中的银饰;在头饰上增加了红色，突出表现力。”麦青介绍。
在所有的服装展示中，一只色彩斑斓的公鸡形象格外引人注目。演员头戴鲜红色的鸡冠帽子，夸张的裤子呈饱满的椭圆状态，下摆还翘立着半人高的五彩尾巴，好一个鲜活灵动的公鸡形象。对于如此抓人眼球的服饰，麦青解释道：“公鸡是第五幕里面出现的，当时村民都富裕了起来，为了营造欢乐且具有民俗特色的场景，我们塑造了公鸡的形象。服饰上不仅有对实物形象的还原，还增添了银饰，展现民族特色。”
此外，《大地颂歌》舞台剧中还有大量劳动人民的形象。“老石匠是第一幕开始时出现的人物，具有代表性。我选取了灰色以及有特点的蓝色，表现人物的稳重、沉重，体现历史的厚重感。”麦青说。
舞台服饰不仅在创作上要经过设计师的深思熟虑，在制作上也需要精雕细琢。麦青告诉记者，在表演劳动的场面中，演员们的开衫、背心和裤子都做了肌理的效果，使劳动者形象在原始的基础上更有立体感、厚重感，而非在同一个平面上。“这个工艺制作起来比较繁琐，要将布料做不同的皱褶处理，再裁剪成衣服。”
据悉，史诗歌舞剧《大地颂歌》采用了舞台“纪传体”模式，故事将展现十八洞村的新风新貌，描绘出一幅不同身份的扶贫干部带领群众脱贫致富的感人画卷。这场全面反映湖南精准扶贫历程为题材的大型史诗歌舞剧，将于9月底在长沙梅溪湖大剧院首演，11月初亮相北京国家大剧院。
麦青简介：
著名舞台艺术服装设计师，麦青的设计作品涉猎广泛，特别注意把中国传统文化的形象因素与时代风尚作审美的连接，形成了个性鲜明、色彩丰富而深厚、造型简洁而自然流畅的独特设计风格;善于把民族艺术传统与现代审美风尚相结合，作品有很深的艺术造诣。
代表作品：
2008年第二十九届北京奥运会开幕式、“北京亚洲运动会”开闭幕式大型表演、北京“远东及南太平洋地区运动会”开幕式、联合国第四次世界妇女代表大会开幕式 ;大型舞剧《水浒》、《妈勒访天边》、《风中少林》、《深圳故事》、《梅兰芳》、《水月洛神》等。作品多次荣获中国政府“文华奖”的服装设计奖，中国舞蹈“荷花奖”的服装设计奖，多次入选国家舞台艺术精品。
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来源：华声在线
