刘金铎釉雕作品《齐白石》
刘子涵
芭蕾舞演员以脚尖点地，随着音乐优雅地舒展跳跃，一舞令人难忘;刘金铎以刀代笔，在陶器的釉面上旋转舞动，画出一道优美的弧线，完成了他的瓷上“芭蕾”。
瓷刻又名釉雕，是用特殊刀具在烧制好了的瓷器上进行刻画。刘金铎是拥有140年历史的宝庆瓷刻的传承者与发扬者。传统的瓷刻其实与“号碗”并无太多区别，是在光滑的釉面上用较为单调的刀法刻画线条，内容也主要是对传统绘画中的花鸟山水进行简单而机械的模仿，并没有作者本身的思考与探索，作品缺乏灵魂。而刘金铎则在长期的实践与学习中，不断创新，在花费大量时间研究与探索商周玉雕“游丝刀法”之后，创造了属于自己独特的“游丝点刀法”：用特殊刀具在陶釉上进行刻画，通过陶瓷材质的特殊性来表现虚实与光影变化。在他的刀工之下画面不仅拥有写实主义所追求的立体感，更强调了其质感，达到了超写实主义的范畴。
刘金铎将传统瓷刻升华成为了艺术，在每件作品中都包含着他个人的独立思考与情感，这些都是独一无二、不可简单地与摄影进行比较的优势与精华。从某种意义上来说，超写实主义的作品反而比一般的艺术品的创作更加艰难与微妙。对照参考图片进行艺术加工，并超越照片本身，这需要依靠多年的积累与底蕴，更不用说瓷刻这种本身就具有高难度的艺术创作形式了。
瓷刻中，没有反悔的权利，每次刀锋的落下都必须精准而肯定。稍有失误，光影的效果就会产生偏差且无法改正，这时便只能全盘舍弃，从新开始。因此在每一次创作开始前，刘金铎都要进行充分的前期准备，这种准备并不是简单地抓形，而是要深入了解人物的内心状态，从而在作品中表现出照片所不能表现的意境与内涵。
如获得2013年国际文化产业博览会“工艺美术文化创意奖”的《齐白石肖像》，作为参考的照片拍摄于1955年，技术上的缺陷与时间的流逝早已使相片褪色泛黄。而刘金铎却在反复的琢磨与思考之后，依靠这张神色早已暗淡不清的旧照，将齐白石先生的眼神通过精妙的刀法刻画得生动传神。同样，刘金铎近期选择了一组以马为主题的系列题材进行创作。马是没有表情的物种，因此在传情达意上只能用眼神来表达，这是考验艺术家功底的创作，而刘金铎到目前为止瓷刻出来的3幅马，每一匹都能凭借它们神色的差异看出马在情感甚至年龄上的不同。而获得2014年第十五届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会“百花杯”金奖的《泳坛之花》，每个角色都是饱满而鲜活的。相比于绘画，它最为独特的地方就在于给观赏者带来的视觉错位。刀具将瓷器的釉一层层剥开，是一个不断递减的过程，因此人们因为明暗对比而感到立体的部位，其本身反而是凹陷的。有人说万里挑一必有独到之处，这就是属于刘金铎的独到之处吧。
2014年作品《沧桑》在福州参展，获得了第四十九届中国工艺美术“金凤凰”创新产品设计大奖赛金奖。原型是他老家邵阳的一位农民，在了解其生平之后，刘金铎感受到了对方生活的艰辛与困苦，于是选择用艺术来反映现实，老者的目光看似深邃沉重，实则透露出一种对未来的关注与探索，紧锁的眉间和额上的皱纹反映着他所经历的苦难和内心的坚强，他背后倒写的“福”字，表达一个中国人对生活的乐观期待。
刘金铎的作品有花卉，也有山水，当然最重要的还是人物，有普通百姓，也有世界名人。刘金铎自己最为满意的，是雕刻的朱镕基肖像，威严而又亲切，被朱镕基的家人收藏。今年春节，全国人大常委会办公厅给刘金铎寄来感谢信，感谢刘金铎制作了俄罗斯总统普京肖像瓷刻版，作为国礼赠送普金本人。这件富有质感、雕刻细腻的精美作品，展现了中华民族独特精湛的传统技艺和工匠精神。
责编：潘华
来源：华声在线
