黄铁军
严淞终于画好了岳麓山。
一个月前，我去他的画室，看到他的两幅草图，一幅南岳，一幅岳麓山。他说这是身在异乡的朋友要他画的。我问多久能画完，他说很快。
这一个多月里，严淞去了趟贵州，说是办点事。原来他是游山玩水去了。他说画家要跳出画画去画画，不能天天泡在画里边。就像你们作家不能天天写文章一样。他这么一说，我便想着应该让他多放松。有次我主持一个拜师活动，我让他也来玩一下。他果真匆匆而来，大家说吃起来，他便端碗拿筷。一个朋友看见他两手黑乎乎的，大笑起来，要他赶快去洗手。他也哈哈大笑，直奔洗手间而去。
我想快点看到严淞如何将草图变成作品。小雪前几日，给他打电话问情况，他说感冒了，听声音蛮严重。我想这又得拖延几天了。没想到一个感冒，倒是让他把这作品熬了出来。
同许多画家一样，严淞爱以山水为题作画。不同的是，他画山之前必须用脚步去丈量山，用心去体会所画的山，找到山的灵魂，才动手画。比如画南岳，就爬过很多次，画岳麓山也是这样。顺溪流而上，山前山后爬，看山的阴阳两面，反复构草图，作对比，酝酿于胸许久，仍迟迟不能动手。
其实，严淞对山特别有感悟，五六岁就随外婆上山打柴火。开头只会用竹耙子扒松叶，稍大一点挥刀砍柴，很是能干，对山也特别有感情。他觉得大山给了人们很多，如果随便挥笔而就，那就有失恭敬。
这是个奇怪的想法。山就是山，不是石头就是土，不是树就是草，说山有灵魂，便是一种升华。唐末五代荆浩画太行山，虽然在洪谷住了半辈子，画松数万株，却不一定去爬太行山。太行山那么险峻，许多地方没法爬上去。“画者，画也，度物象而取其真。物之华，取其华;物之实，取其实，不可执华而实。若不执术，苟似可也，图真不可及也。”这是荆浩在 《笔法记》中对绘画的解释。荆浩这话说得很精妙，可他画的太行山让后人以为是南方庐山。他却是因“图真不可及”成为画山之宗师。
严淞这幅岳麓山，看上去也似“图真不可及”。从爱晚亭上云麓宫那条路，掩映在绿树丛中，很难清楚地看得到。他却让观者看得到并画得让人想去走一走;那条弯弯曲曲掩映于绿树下的溪流，则被他画成细细长长的瀑布一般。岳麓山上的红枫，被他画得如火焰一样。他这“层林尽染”，真是“染”得大胆!但这座岳麓山，不会被人认为是南岳或华山或庐山。因为那爱晚亭、云麓宫真真实实地立在那里，是别处名山所没有的“物象”。这一独特地标让人相信这是岳麓山而绝非庐山。
这就是严淞的“度物象而取其真”。
这座岳麓山，或许因严淞这幅画更让人喜爱。我发到群里，便有许多人说好。身随山水走，画从心底来。这是严淞的“笔法”观。真正的艺术创作，还是应该于自然之中去取其“华”与“实”，才能合理展现“实”与“华”。太行山看似庐山，应是“度物象”出了问题。然可悲的是，许多人的画作“无物象”。一个画展百幅画，有特点的寥寥无几。
严淞还很年轻。对他来说，“度物象”艺术才刚刚上路。
责编：潘华
来源：华声在线
