【梨园春色】
每逢周日晚，株洲市戏剧传承中心“周末剧场”座无虚席，这种盛况已经持续了两年多。得益于不断创新，激发创作活力——
“老院团”人气旺
湖南日报记者 李国斌
4月10日晚，株洲市“周末剧场”，花鼓戏《珍珠塔》如期上演。每逢周日晚，“周末剧场”里座无虚席，这种盛况已经持续了两年多。
以前，每到演出日，早上6时就有人排队领票，队伍最长达两三百米。今年以来，株洲市戏剧传承中心创新领票方式，通过微信公众号发布演出信息，观众转发集赞抢票。几个月下来，除了老面孔，还吸引了一批新的中青年观众。
这是株洲市戏剧传承中心不断创新的一个缩影。近几年，该中心通过改革分配机制、业务考核机制、艺术创作生产机制，剧团气象一新。
演好演坏不一样，演员争角色争哭了
2012年，株洲市艺术剧院划转成立株洲市戏剧传承中心。“这不仅仅是换个牌子。不断释放艺术创作的活力、激活文化生机，才是深化改革的内核。”株洲市戏剧传承中心主任肖鸿斌说，中心成立后，调整分配机制，200余名演职人员，全部实行多演多得、优演优酬。强化内部管理，先后出台《演出管理制度》等17项管理制度，实现从“人管人”向“制度管人”转变。
几年来的变化，该中心歌舞剧团团长魏立彬看在眼里。“以前每逢排戏，安排角色时，演员都找各种理由推脱不演;现在演好演坏不一样，大家勤学苦练，争着演戏。”
2014年重排《江姐》，分别有4个演员争江姐、双枪老太婆的角色。魏立彬说，当时有两位演员为了演江姐，都争哭了。
有一次，演出团在常宁参加茶油节的演出，还要到株洲演出一场《神农湖水秀》。演员们上午在常宁彩排完，下午行车200多公里赶到株洲，演完后星夜兼程返回常宁。他们仅仅睡了两个小时，就起床化妆、演出，没有一个人有怨言。
剧团人气旺。原来停薪留职的人想重返岗位，应聘者也接踵而至。管弦乐团招聘了3位归国留学生。
把业务考核和剧目生产结合，“逼”演员出戏
每年4月，是株洲市戏剧传承中心的业务考核时间。不过，今年的考核推迟到7月进行。
该中心人事教育部部长李胜平介绍，业务考核已经持续了多年。往年只考基本功，今年开始，考的是演职人员的登台表演能力。比如，歌舞剧团每两人表演一个小歌剧或小音乐剧，花鼓戏剧团每两人表演一台小戏。作品要求新创。待考的演员们都在找剧本，拜师傅。
“把业务考核和剧目生产结合起来，‘逼’演员出戏。”肖鸿斌说，业务考核有两个好处：一是让每位演员都上台演戏，练就担当主角的功夫;二是经过考核，积累新作品。
考核结果将作为奖罚的依据。更严厉的是，考核排名靠后的30%人员，当年不能申报职称。
青年演员刘娣在2013年业务考核中排名倒数第二。受此刺激，她苦练基本功，几乎每天都是到得最早、走得最晚的人。2014年业务考核中，她跃升到第二名。后来，她从激烈竞争中脱颖而出，在《天使合唱团》中饰演女主角兰小柯。
借鉴百老汇运作模式，让作品不“束之高阁”
在2015年第五届湖南艺术节上，《天使合唱团》获得“田汉大奖”。这部讲述“问题少年”改变自我的音乐剧，在创作、制作、管理与市场推广上，均借鉴百老汇音乐剧的运作模式。
肖鸿斌介绍，该剧的制作打破了“一家承包”的方式，首次采取“联合创作、风险共担、效益共享”的合作模式，由株洲市戏剧传承中心与数家顶级民营戏剧团队联合创作，并由其安排后期商演。
以往，许多文艺作品是为了评奖而创作，获奖后便“刀枪入库、马放南山”，并没有做到真正的文化惠民。《天使合唱团》的运作，志在打破文艺作品“束之高阁”的怪圈。该剧是湖南第一部进行商演的自制音乐剧，将进驻全国各院线进行商业演出。
■【链接】
株洲市戏剧传承中心，于2012年4月挂牌成立，是在株洲市艺术剧院(原株洲市花鼓戏剧团和原株洲市歌舞剧团合并)的基础上改制而成。几十年来，创作了歌剧《从前有座山》《沥沥太阳雨》，音乐剧《天使合唱团》，花鼓戏《城市英雄》《太平村的锣声》等多部优秀剧目，荣获“文华奖”、“五个一工程”奖等多项大奖。
