有些古老，可为不朽。
它是先辈在时间里久经打磨的技艺，是文化在历史中缓慢沉淀的精华。
非物质文化遗产，记录岁月变迁。它的发展与演变，也见证着时代改变。
“我叫钟星琳。我正领着一群‘90后’，开电商、做直播、接定制，粉丝可不少，滩头年画供不应求。”12月17日，打开抖音，一则热播短视频中，滩头年画第四代传承人钟星琳如是说。
湖湘一万年，性灵倔强的湘人，创造了丰富的非遗。但如何将这笔丰硕财富传承下去，成为大家深思求解之题。
网络时代，和钟星琳一样的年轻人，敢想敢做。借助于直播、短视频、各种新媒体等各种传播手段，帮助传统技艺重焕新生。
近日，由巨量引擎主办的“焕新非遗”公益行动已经启动。“焕新非遗”将在接下来的6个月中造访10余个城市，点亮全国非遗。这其中，就包括湖南省内几座城市。《2021巨量引擎非遗文化白皮书》也显示，从去年1月至今年5月，在抖音平台，非遗主播增速达39％。而用户也展现出较高兴趣，直播观看总时长增速达516％。
古老的非遗，借现代传媒东风，走出昔日难得传承的窘境，抖擞精神，大胆触网，成为潮玩。
■三湘都市报全媒体记者 丁鹏志
困境
人间国宝，传承曾经那么难
非遗传承人，常被尊为“人间国宝”。但此前，他们的手艺与绝活，面对工业化量产和商业化运作，冲击巨大。随着传承人陆续迈入银发高龄，许多绝活、绝艺后继乏人，濒临失传。
在湖南，滩头年画的钟海仙和李咸陆、宝庆竹刻的曾剑潭、土家族打溜子的罗仕碧、土家族茅古斯舞的彭英威、侗族傩戏的龙子明、辰州傩戏的李福国、踏虎凿花的邓兴隆、洪氏剪纸的洪源等众多非遗传承的“老匠人”均已先后离世。
“非遗项目基本上都是手工制作，一件成品往往要经过几十道工序，有些工序是现在的机械设备无法替代的，所以要吃得苦，耐得住寂寞。”12月15日，省级非遗项目耒阳生铁锅铸造第五代传承人、90岁的王集连说，像耒阳生铁锅铸造技艺，就有70多道工序，不仅环境恶劣，还需要体力，是比较累的活。
王集连回忆，过去，他所在的导子镇上有很多做生铁锅的作坊，但都慢慢消失了，“没人愿意学，我的手艺则教给了儿子王冬华”。
很多非遗项目都面临类似窘境。因其制作方法的繁复、精巧，材质的独特，只能手工制作，制成一件作品往往需要历时几天几个月，有的甚至需要几年。
国家级非遗项目邵阳布袋戏传承人刘永安所在的邵阳县燕窝岭，曾经是个典型的文艺窝。30年前，村里有110多副戏担子，男丁不分老少，都会唱布袋戏。
这布袋戏又被称为“被窝戏”，一块蓝印花被布料围成的布袋，集吹、拉、弹、唱于一体。一个艺人一副戏担，不管大戏小戏、文戏武戏，生旦净末丑，吹打弹唱耍，全靠一个人手、脚、口、舌并用，十指灵活调度。
刘永安是布袋戏第18代传承人。他曾收了4位徒弟，其中还有一位女弟子，这也是传承600年来首次破例。即便如此，令人唏嘘的是，4位徒弟的学艺之路，都没能坚持下去。“太辛苦，太难，又对前景不放心，都不愿意学了。”他说。
“要能沉下心，还要有悟性，好苗子难找。”这是很多老传承人一致的感受。同时，如何帮助非遗实现更高的经济效益，并以此吸引和留住年轻人，也成为不得不思考的问题。
