【梨园春色】
湖南省杂技艺术剧院创排的《森林奇境》,融入创新元素，是全国为数不多的儿童杂技剧，获得了很好的市场反响——
“新杂技”创“奇境”
■开栏的话
自古湖湘文气足，梨园而今又逢春。
湖南戏曲源远流长。富有地方特色的湘剧，曾经红遍全国的花鼓戏，源于江苏昆山、在郴州扎根的昆曲，曾经一度“祁阳弟子遍天下”的祁剧，及汉剧、巴陵戏、阳戏、辰河戏、花灯戏、荆河戏、傩戏等，共19个剧种，璀璨耀眼于三湘大地。
全国文艺工作座谈会以来，湖南文艺院团在攻坚克难中创新，增强市场竞争力，传承发展戏剧舞台艺术，湖湘戏剧焕发蓬勃生机。多出舞台精品、多出戏剧人才，潇湘梨园万紫千红。从今天起，本报推出《梨园春色》系列报道，讲述湖南文艺院团的新故事。
湖南日报记者 陈薇
4月2日，由湖南省杂技艺术剧院创排的儿童杂技剧《森林奇境》在院内的小剧场如约上演，人气爆棚。
穿着各种表演服的30多个小杂技演员在台上欢蹦乱跳，将森林里的小动物演得活灵活现，中间不时穿插着高难度的杂技表演，赢得现场观众喝彩。
从仅卖出17张票到场场爆满
小小的剧场由原来的排练室改造而成，不大的空间里被大小观众挤得满满当当，有些家长只能站在门口，依然看得津津有味。一位带女儿前来看剧的妈妈说，是朋友介绍过来的，感觉不错。每一位表演者都表现出了专业的高水准，尤其是小演员的全心投入令人感动，回去后她也要向朋友推介。
场内，省杂技艺术剧院演出经营部主任刘勇维护着现场秩序。他忙得满头大汗，却笑得很开心。演出休息间隙，刘勇告诉记者，《森林奇境》从去年的“六一”开始对外售票，当时来买票的人寥寥无几，他就站在马路上发传单，力邀带小孩的家长进来看戏。他说：“第一场演出，我们只卖出17张票。没想到，在这些家长的相互推介中，下午的演出卖出了100多张票。”刘勇还透露，如今《森林奇境》在省杂技艺术剧院的微信订阅号里拥有相当数量的粉丝，许多观众主动提水果来看节目，把水果送给自己喜欢的演员，现场气氛特别亲切。
在刘勇看来，去年6月上演的《森林奇境》，是全国为数不多的一部杂技儿童剧，并获得了很好的市场反响,还吸引了不少外地的杂技院团来学习交流。湖南杂技发展也遇上了“奇境”。
从人才“外流”到“回流”
王蓓是《森林奇境》的编导。作为省杂技艺术剧院里有着近30年工龄的老员工，在2000年他曾停薪留职出去闯荡了一段时间。2014年，他选择重新回到单位，参演新剧目《梦之旅》并担任儿童剧《森林奇境》的编导。
王蓓说，与传统杂技“炫”技巧不同，如今他们更看重“表演”环节。“人是有极限的，仅仅去挑战动作的难度，到了一定程度就难以再超越。但表演艺术是无限的。我们的学员除了学技巧，也学舞蹈、表演，以后甚至可以尝试学话剧，与观众进行语言沟通。这条路，我们正在尝试中前行。值得欣慰的是，我们的学员积极性很高，愿意去学，无形中也拓展了他们今后的发展之路。”
探寻“新杂技”与国内市场的融合
“我们一直在探寻如何将国外的‘新杂技’理念与国内市场实现最佳的融合。”省杂技艺术剧院董事、总经理赵双午认为，这是让中国的杂技艺术在国内市场更好走下去的一条光明大路。
赵双午介绍，“新杂技”对舞美音乐要求不高，也不以演员数量取胜，但是对演员的自身素质要求高。在国外，一些杂技演员还被打造成了“明星”，拥有自己的粉丝群。
“这是一种‘双赢’。一方面，打造杂技‘明星’可以让院团更好地留住人才;另一方面，杂技‘明星’也能为剧院带来粉丝效益。”赵双午认为，这是未来发展的一种趋势，但这个过程需要时间，而演艺生涯短暂的杂技演员耗不起这个时间。目前，公司为演员们增设了许多锻炼的岗位，如培训老师、编导、灯光师等。
“只要他们有兴趣去做，我们就提供平台让他们锻炼。周剑虹、陈娜两位曾经是非常出色的演员。现在是优秀的培训老师，《森林奇境》这部剧里的小学员，都是以他们为主在负责训练。”赵双午说，“留住人才对于一个剧团的发展至关重要，我们增设一些岗位，增加他们的主人翁意识，让他们发自内心喜欢这件事，他们就会更加安心。”
■链接
湖南省杂技团成立于1959年，2012年转企改制为湖南省杂技艺术剧院有限责任公司，现有演职人员116名。50多年来，它在继承和发展我国民族民间传统艺术基础上，创演了一大批具有鲜明时代气息和浓郁民族特色的杂技节目。
2008年10月，编创了大型杂技情景晚会《雏鹰展翅》;2009年9月创作了大型杂技主题晚会《芙蓉国里》，荣获“促进文化产业发展突出贡献奖”、“首届湖南省文学艺术奖”和“田汉优秀剧目奖”;2015年1月推出大型原创杂技剧《梦之旅》，荣获“田汉特别奖”并成为2015年度国家艺术基金重点扶持项目;2015年6月创排儿童剧《森林奇境》，备受业内外好评。
