刘小兵
“艺术是一种享受，一切享受中最迷人的享受。”这是著名作家、翻译家傅雷的名言。半个多世纪过去了，傅雷先生对艺术的本真诠释，依然鲜活在我们的记忆里。翻开《傅雷谈艺录》，随着大师的节奏徜徉在艺术的天地间，堪称从视觉到心灵的至上享受。
悉心揣摩，重在实践，在尊重艺术规律的基础上，阐析自己的见地，是傅雷谈艺的突出特点。傅雷戏言自己是“杂家”，三教九流都力求要懂一点，这样讲解起不同艺术门类时，才能信手拈来，触类旁通。基于此，既是作家又是翻译家的他，自然对文学有着超乎旁人的感悟。在本书中，他分析张爱玲的小说，不但把她的代表作《倾城之恋》与《金锁记》进行对比，还从思想内涵的生发到写作风格的确立进行全方位解读。他谈黄宾虹的绘画，更是用“不求形似”“不悦人心” “不随四王”“不似一面”来评价这位画坛大咖，盛赞“黄氏”画风蕴含着独特的意境美。不捧不媚的评议，彰显出傅雷刚直的个性，也让他的谈艺如一股清流，自然坦荡地流入人们的心底，给人以澄澈的心灵洗涤。
傅雷谈艺，既谈对艺术多方位的理解，也谈自己对艺术事业的执着追求。言及他的老本行，傅雷更是娓娓道来，直言自己“一向以眼高手低为苦”。其实哪里是傅雷眼高手低，分明是先生在翻译事业上孜孜以求、严谨治学的结果。他不无感慨地说，想译一部喜欢的作品要读到四遍五遍，才能把情节、故事记得烂熟，分析彻底，人物历历如在眼前，方着手动笔。书中，傅雷也提到了他的翻译“秘诀”，那就是多读中国的古典作品，熟悉各地的方言，这不仅对译文的语汇与句法有所帮助，还能形成和谐完整的译著风格。
“精”与“广”相间的丰富涉猎，让傅雷谈起艺来驾轻就熟。他认为好的文学作品“应该多一些深度，少一些词藻，多一些实质，作品只会有更完满的收获”。而要成为一个优秀的小说家，“最大的秘密，在能跟着创造的人物同时演化。唯有在众生身上去体验人生，才会使作者和人物同时进步，而且渐渐超过自己”。他在《与傅聪谈音乐》中更是语重心长地谆谆教诲傅聪：“先做人，再做艺术家。”期望他多读文学经典。在他看来，音乐与文学都有着异曲同工之妙，“不朽的著作能洗涤和锻造年轻人的性格、见识、价值观”。
傅雷对寻常的物事时时保持着敏锐的艺术嗅觉。他认为艺术的美来源于自然的美。无论是鉴赏文物，听一曲交响乐，看一出戏剧，还是仰望苍穹，那些形态各异、姿态万千的美，总会在我们平静的心湖划起道道涟漪，最终引起我们情感上的共鸣。因此，艺术在再现自然的同时，更应该表现出世间风物的自然之美。他期望每一个文艺工作者“除了专业修养，广泛涉猎以外，还得训练我们观察、感受、想象的能力;平时要深入生活，了解人，关心人，关心一切，才能把他的心曲诉说给读者听。”
江声浩荡，心如潮涌。行进在《傅雷谈艺录》曼妙的艺术境界里，感觉傅雷不愧是一个“杂家”，他在文学、翻译、音乐、美术等不同的艺术门类，叩开了普罗大众心目中圣洁的精神殿堂。
(《江声浩荡，自屋后上升：傅雷谈艺录》 傅雷 著 石油工业出版社出版)
