花鼓戏《耀邦回乡》获第六届省艺术节田汉大奖。(长沙市文广新局供图)
长沙市首台大型田园实景情境剧《浏阳河上》演出现场。(芙蓉区委宣传部供图)
张福芳
“挥毫当得江山助，不到潇湘岂有诗”。
千年长沙，文脉久远，文蕴深厚，文源丰富。
改革开放以来，扎根于长沙的一批批优秀文艺工作者，迈出书斋阁楼，走出方寸天地，用脚步丈量，用细腻的笔触、优美的旋律打造了一大批精品力作。
就在10月中旬结束的第六届湖南艺术节上，长沙文艺工作者创作的花鼓戏《耀邦回乡》就斩获艺术类最高奖——“田汉大奖”。美术、书法、摄影作品分别获最高奖项——“齐白石艺术奖”“优秀摄影奖”，90余件作品获各单项奖，14个作品获“三湘群星奖”，获奖数目稳居全省第一。
如今，借助“东亚文化之都”、“媒体艺术之都”等国际文化名片，长沙越来越多的艺术精品频繁登上全国最高艺术殿堂，并开始走向世界。
聚焦重大题材
长沙这座千年古城，从来不乏重大题材。
每一次历史演进，每一处历史文化景点，每一次重大变革，都有着温暖人心的故事。
在现代，有毛泽东、蔡和森、刘少奇、胡耀邦等无产阶级革命家，他们的故事和精神浸润着三湘大地。
今年9月5日，大型花鼓音乐剧《少年毛泽东》就在长沙市青竹湖湘一外国语学校进行了首场演出。
该剧以少年毛泽东走出韶山冲到湘乡东山学堂求学为主线，分东山求学、追求真理、斗文结友、日出东山四个部分，通过花鼓戏音乐剧的形式来呈现伟人少年时的成长历程。
以毛泽东为题材的作品还有不少，2007年在中央电视台一套播出的电视剧《恰同学少年》就以毛泽东在湖南第一师范的读书生活为背景，讲述了以毛泽东、杨开慧、蔡和森、向警予等为代表的一批优秀青年的学习生活和他们之间的爱情故事。该剧播出后，不仅收获了一大批“80、90”的“粉丝”群，还获得了第26届“飞天奖”长篇电视剧一等奖。
今年2月6日，由长沙市花鼓戏保护传承中心创排的花鼓戏《耀邦回乡》在上海人民大舞台进行了首场演出。该剧作为上海人民大舞台2018年重点引进的第一部主旋律舞台作品，还参加了第29届上海白玉兰戏剧表演艺术奖评选。
剧目采用花鼓戏特有的艺术形式，用平民化的视角，真实事件、感人细节，生动刻画了“亲民书记”耀邦形象，被誉为是一台“久经考验的党课”。
该剧还获得2016年度国家艺术基金资助，并荣获2017年省第十三届精神文明建设“五个一工程”奖和长沙市第十二届精神文明建设“五个一工程”奖。剧目从2016年12月首演至今，已经公演45场，是长沙市目前公演场次最多的花鼓戏精品剧目。
2017年9月16日晚，由长沙市湘剧保护传承中心创排的湘剧 《护国》 在中国国家大剧院隆重上演，这也是长沙艺术作品首次登上全国最高艺术殿堂。
该剧是长沙文艺工作者精益求精打造的一部精品力作，历经数次精心打磨，召开了4次剧本研讨会，听取专家宝贵意见，5次修改剧本以丰富人物形象和剧情，为观众再现了蔡锷将军壮丽的一生。
当然，值得期待的作品还有很多，长沙是个“富矿区”，只要坚持以人民为中心的创作导向，反映好人民心声，就一定能大放异彩。
深挖本土资源
2016年以来，长沙市先后有14个剧(节)目入围国家艺术基金项目，获得国家支持1600多万元，市属全部院团、地方主要剧种全部入选，创造了全国省会、副省级城市的“长沙现象”。
有人会问，长沙凭什么?
凭长沙深厚的文化资源，凭长沙独具特色的文化作品。
位于五一商圈的火宫殿，外地人来长沙的必打卡之处，火宫殿内的戏台上，每天都有花鼓戏演出，《刘海砍樵》《补锅》等一大批经典作品在这里上演，让这里成为了一处文化“圣地”。
宁乡打造的《炭河千古情》，以西周王朝灿烂的历史文化为背景，以国之重器“四羊方尊”的传奇故事为主线，演绎了宁乡这座古城的历史和风韵。
《我的长沙》舞台剧，是琴岛演艺怀着对这座城市的无限深情，站在深厚的湖湘文化底蕴之上，打造的舞台综合演艺项目。该剧目融合舞蹈，音乐，杂技，旁白，情景等多重舞台艺术表现形式，充分利用舞台机械、3D投影、艺术灯光等多重舞台表现手法，为观众呈现了一场展现长沙三千年精神与文化独特魅力的画面。
芙蓉区打造的长沙首台大型田园实景情境剧《浏阳河上》，刷新了“声、光、影、城、河、焰”的全景情境式表演模式，让整个演出现场交相辉映成一道最美的湖湘印象。该剧目作为芙蓉区浏阳河文旅产业带建设的一个重要文化项目，现已在隆平文化公园开展常态化演出，成了长沙市文化、旅游产业新的名片。
还有深入挖掘雨花区地域历史文化创作的音乐精品《雨花亭》;以天心区街道基层为素材打造的湖南花鼓小戏《新村官蓝图》;以湖南本土英雄人物故事创排的大型花鼓戏《独臂将军刘畴西》等作品，无一例外，都是深挖本土资源而创作的精品。
正是深耕本土，才有了硕果累累的文艺精品。
2013年以来，长沙先后扶持文艺创作项目351个，扶持金额突破1000万元。其中，2013年电视剧《毛泽东》荣获中宣部第十三届精神文明建设“五个一工程”奖，2017年湘剧《护国》亮相国家大剧院、儿童文学作品《蒲公英嫁女儿》获第十届全国优秀儿童文学奖，2018年长篇报告文学《乡村国是》获第七届鲁迅文学奖。
依靠市场力量
今年12月10日，湖南交响乐团改制为长沙交响乐团，实行“省市共建”运营模式。而这也是城市走向国际化、市民精神文化生活品质化的一个新起点。改制后的长沙交响乐团将整合省会资源，探索省市共建的一揽子机制，推动资源共享、项目共管、活动共推、成果共享，打造一张湖南和省会长沙闪亮的文化名片。
田汉大剧院，一度被誉为“东方百老汇”，曾经名声大噪，几乎场场满座。创作的《梦幻之夜》《又唱浏阳河》《湘女多情》《潇湘画卷》等一系列精彩绝伦的剧场综艺晚会，更是娱乐演艺市场上不可多得的文化精品。然而，随着文化消费内容的不断丰富，加之歌厅、酒吧文化的兴起，观众年轻化的趋势，不得不让田汉大剧院开始求新求变。
为了打造适应时代的作品，田汉大剧院聘请专家，创排了舞蹈剧《这里的黎明静悄悄》，该剧定位为4D多元舞台剧，用歌舞、歌剧、舞剧、话剧等多种舞台表现形式，以及科技特效，力求让观众有身临其境之感。同时，通过资本运作、创新营销模式、做精节目内容等，让田汉大剧院成为了不可替代的文化品牌。
另外一家演艺公司，琴岛演艺，则主动对接互联网，依托方兴未艾的网络直播，建立琴岛演艺线上直播中心，将丰富的线下演艺资源与互联网直播相结合，同时将互联网的传播效应反哺线下，形成“线下支撑线上，线上反哺线下”的“互联网+演艺”文化消费新模式。两年来，线上直播领域，琴岛演艺吸收的优质演艺主播超过2000人，覆盖观众群体超过1000万。线上年度消费流水超过2.4亿元。
湖南大剧院作为彰显了高雅文化消费品位的重点载体，则引入保利文化、湖南演艺、芒果娱乐等优质资源，让长沙市民对听音乐、看话剧、赏歌剧等高雅文化不再感到高不可攀、遥不可及。
这些成功的案例，再次印证了，只有扎根人民，找准市场，与时代同行，创作出受市场欢迎的作品，才能立于不败之地。
