大山
平常看到对大写意的解读不多，似乎多是相对工笔画而言。一般的认知就是：用笔潇洒自如，一气呵成!我在学习写意山水画和传统理论过程中也有些感悟，随记于笔端。
通常对于大写意的理解从整体意会上比较多，但我想在整体的前提下逐字做个分解：
大写意之“大”，在中国画的语境里不完全等同于大小的“大”，它是一种形而下和形而上的合境;是一种大气，是一种浩然之气。孟子在《尽心篇》道“可欲之谓善，有诸已之谓信，充实之谓美，充实而有光辉之谓大……”这种“大”是一种对自然的证悟和具见, 只有通过修行和参悟的过程，慢慢证悟慢慢涵养;水到渠成的浩然之气才可以“大”;充塞天地之间，才会呈现天下之“大”美。
大写意之“大”乃道之大，是一种天人合一的大化境，有如《老子》所说:“有物混成,先天地生,寂兮廖兮,独立而不改,周行而不殆,可以为天下母,吾不这知其名,字之曰道,强为之曰大……”这种弥纶天地之间的大，清虚寂静，广阔无边，反而让人看起来无形无迹，混混沌沌，若有如无。这种博大无量无边，无穷无尽，周遍一切处，通于古今中，穷尽未来际。
大写意之“写”即是书写性、即是笔墨之道。笔墨是材料工具的使用，也是笔墨精神传承的体现。
书写性，即所谓“写”，是应用毛笔书写线条，起伏顿挫，畅缓疾徐，360度的立体情绪的记录。写的是胸中丘壑，浩然之气，非描摹可以言喻。
“写”也是骨法用笔，沉稳，厚实，有金石趣味。有如折钗股、屋漏痕、锥画沙;呈现平、圆、流、重、变的特点。骨法用笔，无往不复，一波三折等，既以一管之笔，致广大、尽精微，又可拟太虚之体，超以象外，绘心中感受，写本我品格，崇高尚境界，见精神内涵。
“写”的灵魂来自笔墨的传承和生活的蒙养。石涛的画论笔墨章里论道：“墨之溅笔也以灵，笔之运墨也以神，墨非蒙养不灵，笔非生活不神，能受蒙养之灵而不解生活之神，是有墨无笔也。能受生活之神而不变蒙养之灵，是有笔无墨也……故山川万物之荐灵于人，因人操此蒙养生活之权，苟非其然，焉能使笔墨之下有胎有骨，有开有合，有体有用，有形有势，有拱有立，有蹲跳，有潜伏，有冲霄，有崩力，有磅礴，有嵯峨，有奇峭，有险峻，一一尽其灵而足其神?”具足了这种蒙养，才能从笔墨书写的物象里脱胎换骨，即使笔不笔，墨不墨，画不画，但大写的真我已预于其中，所以运笔运墨以超乎用笔用墨的物象而写其意。
“意” ，《辞海》中解读为：“人或事物流露的情态。如：春意;秋意;雪意。”大写意之“意”不是一种简单的会意，而是天地之交、天人互爻。宋代宗炳《画山水序》写道：“于是闲居理气，拂觞鸣琴，披图幽对，坐究四荒，不违天励之藂，独应无人之野。圣贤暎于绝代，万趣融其神思。余复何为哉，畅神而已。神之所畅，孰有先焉。”这种“意”就是把自然界的意气和人的情感融为一体，天地间天人互爻，天人合一的境界。
大写意之“意”是中国文思的化情之趣、之气、之意,诗情画意之境，互融互和，呈老庄之化境，也就是阴阳之平衡。有如王微《叙画》中道:“望秋云，神飞扬;临春风，思浩荡。虽有金石之乐，珪璋之琛，岂能仿佛之哉!披图按牒，效异山海。绿林扬风，白水激涧。呜呼!岂独运诸指掌，亦以明神降之。此画之情也。此乃合天地之阴阳，顺春秋之互爻，情融于山水之间，意汇于神明之中也。”
胸中没有丘壑没有浩然之气，大写意就没有大气，就没有逸气。没有骨力、没有精神的传承，大写意则无立足之处。融情于浩然之气，立意于胸中丘壑，则可大写吾意矣!
(作者原名黄速成，湖南省美协会员、湖南省工艺美术设计大师。)
